10 år med gatekunst 

I 2025 feiret festivalen KÅL -Kunsten å leve festival – 10 år. Den har vært arrangert av Vlek – Arne Vilhelm Tellefsen, som har invitert kunstnere til å lage midlertidige verk i det offentlige rom.

Kunsten å leve er en festival som setter fokus på sammenhengen mellom visuell kunst og folkehelse. Festivalen tar opp tema som: ytringsfrihet, likestilling inkludering og brukermedvirkning, og festivalen produserer gatekunst, arrangerer workshops og bidrar til debatter.

I perioden mai-august 2025 fikk kunstnere utført gatekunstverk i Mandal, Kristiansand & Lillesand.

På Kunsthallen Street Art Norge får du muligheten til å se over 50 bilder av kunstverk som er blitt oppført i bybildet i Kristiansand fra de forskjellige årene mellom 2015-2025. Utstillingen er en fotoutstilling med fotografier av verk tatt av blant annet den lokale Gatekunst-jegeren Reinert the Dog.

Noen av kunstnerne du kan se bilder fra er bl.a:

Mark Jennings
Canevil
Emma Suckalic
Hama Woods
Tony Higginson
Isaac Cordal
Dot Dot Dot
Sedin Zunic
Terje Moen
Bordalo II
Camilla Prytz
AFK
Ener Koenings
Martin Whatson
Nafir
Caroline Falkholt
Alf Solbakken
Ørjan Anmo Moen

KÅL -Kunsten å leve festival har vært støttet av Cultiva, Fritt ord, T I D, Kristiansand Kommune, Deconform, Ramirent, Sjograf.

Du ser utstillingen – 10 ÅR PÅ GADA – på Kunsthallen Street Art Norge på Vulkan 15 i tiden fremover!

31. januar åpner vi hovedutstillingen Street & Urban Art 2026, hvor du kan se Norske, Nordiske og Internasjonale verk fra bl.a.:

MERK:  Åpningstiden på utstillingen er: Lørdager og søndager 12:00 – 18:00

DOLK

I samarbeid med kunstsamler, kan vi presentere 12 originale verk fra Dolk

«Ghetto Spedalsk»

Du får også sett foto fra kunstprosjektet «Ghetto Spedalsk» av Dolk og Pøbel i Lofoten i perioden 2006-2010.

Miniutstillingen og bildene er tatt av Rolf M. Aagaard.

SEEN -«The Godfather of Graffiti»

Opplev verk fra en av verdens fremste ikoner innenfor graffiti og som har betydd mye for veldig mange kunstnere verden rundt. Vi har 16 verk fra SEEN, de fleste av verkene er til salgs.

På Street & Urben Art 2026, kan du se kunst fra Norske, Nordiske og internasjonale artister som vil inspire og utfordre

Utstillingen utvides og tilføres nye kunstnere og kunstverk gjennom utstillingsperioden.

Vil du følge med på det som skjer på Street Art Norge, så kan du registrer deg gjerne på vårt nyhetsbrev: NYHETSBREV

Registrer deg gjerne før du kommer:

Velkommen!

Street Art Norge og Simon Alfredo Compagnet Diaz har fullført de første kunnstverkene på Yggdrasil

Et pionerprosjekt der industri møter gatekunst — nå kan du se de første resultatene

I tett samarbeid med Aker BP, har Street Art Norge og kunstner Simon Alfredo Compagnet Diaz nå fullført de første kunstverkene i det omfattende utsmykkingsprosjektet til Yggdrasil, Norges største pågående olje- og gassutbygging.

Prosjektet markerer et banebrytende møte mellom høyteknologisk industri og samtidsorientert street art — og de første kunstverkene er nå skapt i boligkvarteret til Hugin A-plattformen.

– «Å se kunsten komme på plass er moro. Konseptet treffer bra, og jeg har fått mye gode tilbakemeldinger fra folkene våre som skal bo i boligkvarteret når vi kommer i drift.  Gatekunsten bidrar positivt inn i omgivelsene og dermed også arbeidsmiljøet, så dette handler om både kulturbygging, identitet og stolthet» sier Truls Haugen, plattformsjef i Aker BP.

Fra konsept til virkelighet

Vinnerkonseptet «Gal av lengsel» har nå fått sin fysiske form på syv vegger i boligkvarteret på Hugin A.

Prosessen blir dokumentert i både film og bilder – fra skisse til ferdig resultat.

– «Det å få male på tre plattformer, to landanlegg og et operasjonssenter, og dermed bidra til å legge til rette for et godt arbeidsmiljø for så mange mennesker over så mange år, er en god følelse. Kunstverket handler om å se mennesket – om lengselen etter nærhet, og om stoltheten ved å være del av noe større.» sier kunstneren Simon Alfredo Compagnet Diaz.

En ny æra for kunst i industrien

Prosjektet har allerede vakt internasjonal oppmerksomhet for sin utradisjonelle tilnærming til kunst i energisektoren. Street Art Norge leder prosjektet i samarbeid med Aker BP, og sammen med kunstneren, som har det kunstneriske og praktiske ansvaret for gjennomføringen.

– «Dette er første gang street art får en så sentral plass i et norsk industriprosjekt av denne størrelsen. Det viser hvordan gatekunst kan brukes som et strategisk verktøy for identitet, kommunikasjon og trivsel – i en bransje som tradisjonelt og fysisk sett har stått et stykke unna gatekunsten» sier Ola Hanø & Dino Beslic i Street Art Norge.

Dino Beslic, Simon Diaz & Ola Hanø foran Hugin A på Leirvik

Prosjektet omfatter til sammen 20 vegger på tre plattformer, to kraft-fra-land-anlegg og selve driftssenteret i Stavanger. Utsmykkingen vil fortsette i Stavanger, Haugesund, Fitjar, Børdalen og Verdal i 2025 og 2026.

Les: Aker BP velger gatekunst i utsmykking av Yggdrasil

KONTAKT:

Yggdrasil er den største pågående olje- og gassutbyggingen i Norge. I tett samarbeid med Street Art Norge ruller operatør Aker BP nå ut et stort utsmykkingsprosjekt, der samtidsorientert street art skal sette sitt preg på alle plattformer og anlegg i Yggdrasil-området.  Vinneren av oppdraget er en av Norges fremste artister, graffiti- og billedkunstner Simon Alfredo Compagnet Diaz.

• «Prosjektet er svært omfattende og mangler sidestykke i Norsk og Europeisk målestokk. Vi er ikke kjent med at det har vært så store prosjekter gitt til et street art-prosjekt noensinne», sier Ola Hanø, som er prosjektansvarlig for Street Art Norge.

Innovativt valg av kunst

Yggdrasil bygges ut med tre plattformer, omfattende infrastruktur på havbunnen, olje- og gasseksport og kraft fra land. Med Yggdrasil setter Aker BP en ny standard for drift av et olje- og gassområde. Hele området, som strekker seg nesten 60 kilometer i Nordsjøen, skal fjernstyres fra et integrert samhandlingssenter og kontrollrom i Stavanger. Plattformene skal være ubemannet og periodevis ubemannet, arbeid flyttes fra hav til land, og det vil være færre mennesker på jobb offshore.  Det krever ny teknologi, digitalisering og nye måter å jobbe på.

Samtidig som Aker BP velger de mest innovative teknologiske løsningene i Yggdrasil, har ansatte og ledelsen i prosjektet også tatt en innovativ og litt utradisjonell retning i utsmykkingen.

• «Gjennom kunsten ønsker vi å skape en rød tråd som binder alle deler av Yggdrasil sammen. Målet vårt er at de som jobber på våre plattformer og anlegg skal ha et godt arbeidsmiljø, og da er trivsel og stolthet knyttet til omgivelsene enormt viktig. Så utsmykkingsprosjektet handler ikke bare om estetikk. Det handler om identitet, miljø, stolthet – og kulturbygging. Derfor lyttet vi også til våre ansatte, og de ønsket gatekunst i utsmykkingen av Yggdrasil, sier Truls Haugen, plattformsjef og prosjektleder for utsmykkingen i Aker BP.

I tett samarbeid med Street Art Norge er det valgt ut over 20 vegger både inne og ute, som skal utsmykkes på tre plattformer, to kraft fra land-stasjoner og i det integrerte operasjonssenteret i Stavanger.

Konkurranse i tre faser

Høsten 2024 inviterte Street Art Norge til en åpen landsdekkende konkurranse over tre faser. Mange av Norges fremste kunstnere leverte skisser til hvordan dette utsmykkingsprosjektet kunne løses, og vinneren er nå kåret av styringsgruppen.

Aker BP ASA satte opp en styringsgruppe med ansattrepresentanter fra driftsorganisasjonen og ledelsen i Yggdrasil, noe som sikret både eierskap internt og en kunstnerisk retning som traff kulturen i selskapet.

Etter tre utvalgsprosesser, stod styringsgruppen til slutt igjen med konseptet som best ivaretok kriteriene i prosjektet.

• «Produksjonen i Yggdrasil er planlagt å starte i 2027, og området skal være i drift i 25 år, så denne kunsten skal stå seg over tid. Styringsgruppen har vurdert alle skisser og konsepter i alle tre prosjektfaser nøye. Vi er veldig fornøyde med valget av Simon Alfredo Compagnet Diaz, en solid kunstner, og vi gleder oss skikkelig til å komme i gang med utsmykkingen av de første flatene i boligkvarteret på Hugin A-plattformen nå i høst, sier Truls Haugen

En av Norges fremste kunstnere vant konkurransen – «GAL AV LENGSEL»

Simon Alfredo Compagnet Diaz er graffiti- og billedkunstner med nærmere 30 års erfaring med Street Art, graffiti og urban samtidskunst, som dekker alt fra malerier og gatekunstdekorasjoner, til videokunst og konsert-visuals.

Diaz sitt vinnerkonsept, Gal av lengsel, er en visuell reise som blander industriens kraft med menneskelige følelser – skapt for å leve side om side med en høyteknologisk arbeidsplass.

• «Jeg føler meg utrolig privilegert som får være med på å skape det som kanskje er det største utsmykkingsprosjektet innen Street Art/Samtidskunst i Europa. Det å få lov til å bidra til å legge til rette for et godt arbeidsmiljø for så mange mennesker over så mange år, er en god følelse. De ansatte blir også med i prosessen og i valget av hvordan det endelige resultatene blir. Dette gleder jeg meg enormt til», sier Simon Alfredo Compagnet Diaz

Fra 2000 begynte Simon som motion designer i NRK, og etter 10 år begynte han som senior designer og senere kreativ leder i byråene Brandlab, Scandinavian Design Group og Maverix. Han har også undervist ved Westerdals School of Communication (WSoC), Fagskolen Kristiania og holdt en rekke graffiti- og gatekunstworkshops for barn og ungdom.

Simon har levert mange spennende prosjekter siden han startet opp med graffiti/Street Art. Noen av de har vært til Innovasjon Norge, Norges Bank, Eiendomsspar AS, Sparebanken Møre, Norad, Raufoss Industripark og Øyafestivalen.

Han har også bidratt til utvikling av musikkvideo for Kygo, Ina Wroldsen, Alan Walker og deltatt på gruppeutstilling på Techfest, Epsilon, No Limit (Sverige) og Økern Utegalleri.

 Konseptet: Skisser fra konseptet gal av lengsel

Street Art Norge står ansvarlig for gjennomføring av prosjektet i tett samarbeid med Aker BP.

«Vi skal koordinere og bidra til å gjennomføre et stort utsmykkingsprosjekt sammen med Aker BP og kunstneren. Prosjektet vil også bidra til å vise hvordan gatekunstnere og gatekunsten kan bidra til å skape en helhetlig profil og et godt arbeidsmiljø for ansatte og besøkende på alle deler i Yggdrasil. Dette blir et stort prosjekt for gatekunsten på mange måter, sier Ola Hanø / Dino Beslic i Street Art Norge.

For mer informasjon:

Aker BP                                                              
Camilla Emilie Hatleskog
Kommunikasjonssjef Yggdrasil
Mobile: +47 48 95 02 76
M: camilla.emilie.hatleskog@akerbp.com
www.akerbp.com

Street Art Norge
Ola Hanø
Daglig leder
M: +47 922 922 28
M: ola@streetartnorge.no
www.StreetArtNorge.no

Få en gratis billett til Kunsthallen Street Art Norge på torsdag 25. september mellom kl 20:00 – 23:00

12. september ble en regnfull dag, men det så ikke ut til å redusere ønsket om å delta på Oslo Kulturnatt og besøke Kunsthallen Street Art Norge på Vulkan.
Kunsthallen satte ny publikumsrekord for besøkende på en dag! Alle besøkende kom selvfølgelig gratis inn, men vi informerte at man skulle registrere seg.

708 personer registrerte seg, men mange kom som ikke hadde registrert seg. Vi anslår at mellom 150-200 personer kom uten å ha registrert seg i forkant.

De besøkende fikk en dag/kveld hvor de kunne se over 250 kunstverk.

Fikk du ikke muligheten for å besøke oss, så er du hjertelig velkommen å besøke POP Art frem til 28. september og Street & Urban Art frem til 21. desember

Street Art Norge søker vegger på vegne av kunstnere i hele Norge
– skal bidra til å skape mer fargerik og levende kunst og bomiljøer over hele landet.

Street Art Norge jobber for å lansere en nasjonal satsing for å registrere og presentere ledige vegger over hele Norge som kan forvandles til unike kunstverk. Målet er å bidra til å skape inkluderende, vakre og meningsfylte by- og boligmiljøer, skape og presentere unik kunst og tilgjengeliggjøre kunst ut til alle.

Utsmykking av Oslo Bussterminal

Nettsiden som er under utvikling, www.ledigevegger.no, vil fungere som en nasjonal plattform hvor kommuner, næringsliv, borettslag og eiendomsutviklere, hvor man enkelt skal kunne registrere vegger for mulig utsmykking. Street Art Norge vil fungere som en formidler og garantist for at kunstnere får muligheten for å bidra til å utsmykke vegger i Norge og for at prosjektene blir gjennomført på en proffesjonell måte.

Vi sørger for at lokale kunstnere får nasjonale oppdrag og at nasjonale og internasjonale kunstnere får muligheten for å bli med på de store konkurransene om utsmykkinger av vegger og prosjekter i Norge og Norden.

Utsmykking av Yggdrasil

Veggene som registreres må være tilgjengelige for de kunstnerne som leverer de beste konseptene og for de som ønsker å jobbe i samarbeid med næringsliv, det offentlige og lokalsamfunn.

Det fine er at en nasjonal registrering av vegger bidrar til at vegger rundt i Norge kan skreddersys etter stedets behov, historie og visuelle identitet, og at eierne av veggene får de mest kreative utformingene fra kunstnere fra hele landet.

Hva slags vegger ser vi etter?

Vi søker vegger i alle størrelser og former – på boligblokker, offentlige bygg, næringsbygg, skolebygg, transformatorstasjoner, utegallerier og ellers tomme fasader. Vegger som i dag oppleves som tomme, grå eller lite inviterende, kan bli lokale blikkfang, samlingspunkt og identitetsskapere. Vi søker også vegger innendørs, på kontor, i resepsjoner og i bar- og restauranter osv.

Utsmykking av nesten 300kvm i Hafjell

Hvorfor registrere vegger på LedigeVegger.no?

Enten du er kommune, eiendomsutvikler, organisasjon, bedriftsleder eller representerer et borettslag, finnes det flere gode grunner til å registrere en vegg:

• Skap trivsel og tilhørighet i boligområder og nabolag
• Reduser uønsket tagging ved å fylle flater med meningsfull kunst
• Reduser vedlikehold budsjettet
• Styrk lokal identitet med kunstverk tilpasset stedet
• Tiltrekk oppmerksomhet og positiv omtale
• Bidra til kulturutvikling og synlighet for unge og etablerte kunstnere
•  Få enkel tilgang til kunstnere via den åpne plattformen

Utsmykking av KIWI,  Carl Berner i Oslo

Hvorfor kunst i det offentlige rom?

God kunst i det offentlige rom gjør mer enn å dekorere – den inspirerer, engasjerer og forandrer opplevelsen av omgivelsene. Den kan sette et område på kartet, gi stemme til lokalsamfunnet og gjøre bomiljøet mer attraktivt både for beboere og besøkende.

Forskning viser at visuell utsmykking bidrar til bl.a.:

• Økt opplevd trygghet og trivsel
• Økt naboskap og lokalt engasjement
• Økt verdi på eiendommer i området
• Lavere vedlikeholdskostnader over tid

Bli med og bygg www.LedigeVegger.no 

Street Art Norge ønsker å koble kunstnere, bedrifter og lokalsamfunn på en helt ny måte – ved å gjøre tilgangen på flater enkel, oversiktlig og gjennomsiktig. Gjennom www.ledigevegger.no bygger vi en plattform som gjør det mulig å tilby utsmykking, motta forslag fra kunstnere og realisere kunstverk i hele Norge.

Har du eller kjenner du til en vegg som burde bli kunst?

Utsmykking av restaurant, Vulkan i Oslo

Nettsiden www.ledigevegger.no er under utvikling

Registrer ledige vegger foreløpig ved å ta kontakt med oss på hei@streetartnorge.no, eller ta kontakt for mer informasjon på 922 922 28.

Utsmykking av vegger på kontor / skole

Artikkel er under utvikling, flere case og mer tekst kommer

Ta kontakt med oss:

Er du en kommune, stat, eiendomsutvikler, organisasjon, bedrift eller et borettslag:

Ta kontakt med oss for mer:
– Informasjon
– Kartlegging og rådgivning
– Rådgivning i anbudsprosesser
– Prosjektledelse, administrasjon og gjennomføring, for å sikre at du får et optimalt kreativt prosjekt og en trygg gjennomføring.

Utsmykking hos Jotun

Kunstnere rundt i Norge:

Ønsker du å bli med / medlem av Street Art Norge / ledigevegger.no, send oss en mail med info, erfaring, bilder og tekst om deg og de vegger som du har jobbet med tidligere på hei@streetartnorge.no

I utstillingsperioden kan du se originaler, trykk, håndkolorerte trykk, skulpturer, figurer og bøker, fra kunstnere, kunstsamlere og entusiaster.

Utstillingen Street & Urban Art 2025, er hovedutstillingen og skal gjennom året gi deg som kunstinteressert et innblikk i mangfoldet innen Street Art / Gatekunst / Urban Art.

Utstillingen består av Norske, Nordiske og Internasjonale verk fra bl.a.:

DOLK

Du får også sett foto fra kunstprosjektet «Ghetto Spedalsk» av Dolk og Pøbel i Lofoten i perioden 2006-2010.

Bildene ble tatt av Rolf M. Aagaard.

SEEN -«The Godfather of Graffiti»

Opplev verk fra en av verdens fremste ikoner innenfor graffiti og som har betydd mye for veldig mange kunstnere verden rundt. Vi har 10 verk fra SEEN, de fleste av verkene er til salgs.

Utstillingen utvides og tilføres nye kunstnere og kunstverk gjennom hele utstillingsperioden.

TOMMY TEE / JONAS BERG

Tittel: ‘We are not alone, be my pet’

Vi presenterer to originale verk laget av musiker/produsent/graffitiartist Tommy Tee og kunstner Jonas Berg.

Kunst fra Norske, Nordiske og internasjonale artister som inspirerer og utfordrer

Velkommen på besøk!

Kunsthallen Street Art Norge ble nominert til Gullhaien 2025, som i år hadde tre kategorier:

• Kommersiell film (Ingen pris ble delt ut – For dårlig håndverk)
• Ikke kommersiell film, og kategorien
• Annet

Det var totalt 149 verk som ble sendt inn og 48 arbeider ble grovsortert til shortlist. Resultatet ble to gull, to sølv, to bronse og et dobbelt diplom.

Kunsthallen Street Art Norge ble lagt i kategorien «Annet», hvor det var 65 nominasjoner. Når vi så nivået på de som vant priser, ble vi veldig fornøyd med at vi i det hele tatt hadde blitt nominert.

«TRY ble mestvinnende da Gullhaien 2025 kåret Norges beste kreative AI-arbeider»

Try tok stort sett hjem rubbel og bit, og i kategorien Annet, tok de :

• Gull: Try: «KS Stemme»
• Sølv:  Try  «Skoda Blåtur»
• Bronse: TRY Creativ Tech – «Flux»

Vi så mange flinke folk som hadde kommet et godt stykke i å utvikle mulighetene i bruken av AI. Vi synes det burde ha vært flere kategorier og så blir det sikkert noen justeringer på kategoriene og gjennomføring til neste år (Det var noe av det som det «summet» litt om i lokalet.

Kunsthallen Street Art Norge meldt inn fire verk til Gullhaien 2025

Kunsthallen Street Art Norge, arrangerte Bringing Street Art / Art Alive 2024,

The Last Revolution, The Last Summer
AI generert video av bilde og historien til kunstneren Stojan Minev fra Bulgaria.

«Bringing Street Art / Art Alive» 

Høsten 2023 startet vi planen om å prøve å levendegjøre Street Art. Vi utforsket mulighetene i markedet og vi snakket med en del selskaper som skulle ha mellom 250 – 500 000,- for en animasjonsfilm. En slik finansiering var ikke på plass, og vi besluttet å droppe satsingen helt til vi tidlig i 2024 oppdaget AI. Det ble en gamechanger og vi begynte å se på hvordan vi kunne utvikle Street Art i gatebildet / fysisk Street Art, til å bli levende og til å bygge en litt mer «levende» utstilling.

Vi skulle ikke skape digital kunst eller AI kunst basert på tanker / ideer som vi selv hadde, men vi skulle bygge dette på samarbeid med kunstnerne selv. Hvordan kunne AI bidra til å skape verdi/merverdi på kunstnernes premisser.

Les mer om utstillingen «Bringing Street Art / Art Alive 2024»

23 kunstnere takket ja

Målet var å få med 10 kunstnere. Mange var skeptiske og noen takket høflig nei. Hovedgrunnen var at de først og fremst ikke ville bidra til at AI skulle «lære» fra deres kunst og at de ikke ville bidra til å skape kunst basert på andres kreative ideer / kunst.

Vi fikk 23 aktive kunstnere med, hvor mange ble intervjuet og vi fikk innsikt i hva som lå bak det valgte kunstverket som ble med på prosjektet. I tillegg fikk fi historien til mange av kunstnerne, som også ble lagt til grunn i utviklingen av AI videoer.

Støtte fra Oslo Kommune

Utviklingen innenfor AI fikk en rask utvikling fra oppstart og alt vi jobbet med måtte tilpasses / kastes hver eneste mnd. Vi trodde at vi ikke rakk å få alt ferdig pga av stadige nylanseringer av ulike AI verktøy som påvirket mulighetene til å skape enda bedre videoer. Vi må ha laget flere tusen forsøk fra vi startet til vi endelig fikk 22 videoer som vi og kunstnerne kunne være rimelig fornøyde med.

Dette hadde ikke gått uten god ståtte fra Oslo Kommune.

Kommunen bidra til prosjektet, og et av hovedmålene var å se om AI kunne bidra til å skape verdi / merverdi for kunstnere og hvordan AI kunne skape økt opplevelse av å gå på utstillinger.

Resultatene ble bedre og bedre, men det var ofte at AI ikke fikk til å lage / eller at vi ikke fikk laget gode nok prompter som laget bra nok kunst, eller at AI ikke ville vise frem intensjonene fra kunstnerne. Flere verk ble satt til side, og vi måtte jobbe mye med innholdet for å skape de videoer som kunstnerne aksepterte.

Artikkelen er under utvikling, mer kommer

ART AFTER WORK

Art After Work er et arrangement litt utenom det vanlige. Det blir en After Work hvor du og kolleger kan se, oppleve og diskutere kunst sammen med kunstnere og andre kunst entusiaster utover kvelden. Du får oppleve Kunsthallen Street Art Norge, møte ulike kunstnere som stiller ut eller som er invitert. Det blir altså en litt annerledes vri på After Work enn du kanskje tidligere har opplevd.

På Art After Work på Kunsthallen Street Art Norge, vil du bl.a. oppleve:

• Utstillingen «Street & Urban Art 2025» i alle tre hallene
• Live painting med spennende kunstnere
• Muligheter for å kjøpe litt mat, snacks og drikke
• Bodypainting med verdensmester i Bodypaint
• Musikk og andre opplevelser på hvert arrangement
• Lanseringer av bilder, prints og håndkolorerte prints

Bilder fra Kunsthallen Street Art Norge

På ART AFTER WORK inviterer vi ulike kunstnere til å presentere ny kunst og til å male live.

Det blir presentert bilder / trykk og håndkolorerte trykk fra kunstnerne som er tilstede på utstillingen.

Bilde: På Art After Dark #1 ble modellen malt inn i bildet til Stojan Minev, av Verdensmester i Bodypainting, Linda Røhmen

Velkommen!

PS: Vi arrangere også Art After Work som lukkede arrangementer for kunstforeninger og bedrifter. Ta kontakt på hei@streetartnorge.no for mer informasjon.